FORMATION SCENARIO, par Élisabeth Lajarige-Diot

Élisabeth Lajarige-Diot est scénariste et script doctor et a notamment travaillé au service adaptation de Gallimard, comme lectrice et consultante au CNC ou encore chez UGC mais aussi avec de nombreux réalisateurs (bio complète ci-dessous).

Date et horaire : Janvier 2019, les 12 & 13 – de 10h à 18h – Frais d’inscription: 210 euros

Adresse: Raindance – 83 Rue du Faubourg Saint-Denis 75010 Paris

Le cours est ouvert à tous ; il n’y a pas de pré-requis pour suivre ce week-end de cours mais attention les places sont limitées.

Infos et inscriptions : paris@raindance.org

Une écriture spécifique

La formation inclut les 5 parties suivantes réparties sur le week-end :

Partie 1 : La naissance d’une histoire…

Raconter une histoire au cinéma, à la télévision, sur le web, etc. est avant tout un exercice oral qui commence toujours par “C’est l’histoire de …”  Raconter une histoire est une envie, celle de partager une expérience, une aventure, une réflexion avec le plus grand nombre. Pour vous y parvenir, vous apprendrez :

  • De l’idée au sujet, les bons réflexes,
  • Les 5 engagements scénaristiques d’une Histoire,
  • Dans le processus de création, il y a toujours les fameux : QUI ? QUOI ? OU ? POURQUOI ?
  • Comment trouver les enjeux dramatiques à partir d’une idée pour en faire une Histoire ?

Partie 2 : Le personnage est votre création

Dans une histoire, il y a toujours au moins un personnage principal, celui (ou ceux) avec lequel le public va s’identifier et vivre l’action :

  • Vos personnages et leurs objectifs,
  • Leurs nécessités : Que veulent-ils ? Pourquoi le veulent-ils ? A quel point le veulent- ils ?
  • Comment se créer une boîte à outils pour caractériser vos personnages selon l’intrigue afin de faciliter l’écriture du scénario.

Partie 3 : La structure de votre histoire

Écrire une Histoire demande d’avoir de bons réflexes narratifs et faire de bons choix dramatiques :

  • Construction de l’intrigue principale et de la sous intrigue,
  • Les trois actes et leurs obligations,
  • Les règles de la dramaturgie : de l’élément déclencheur au climax. Comment utiliser la structure en allié ?

Partie 4 : Dialogue et Image.

Comprendre le concept du cinéma, c’est avant tout donner la priorité au visuel, mais alors à quoi sert le dialogue ?

  • Le dialogue ne peut ni remplacer l’action, ni prendre le rôle de structure,
  • Les règles d’or du dialogue : écrire votre dialogue pour être lu et produit,
  • Technique d’une séquence dialoguée. 

Partie 5 : Écrire un film, une réalité professionnelle

Le weekend en “immersion” se clôture par :

  • Le visionnage et l’analyse scénaristique d’un court-métrage primé,
  • La présentation d’un dossier destiné aux professionnels : Pitch, Synopsis, scénario, note d’intention.
  • Un échange entre les participants et l’intervenante.

N.B.:

  • Il n’y a pas de prérequis pour suivre ce week-end de cours.
  • Un document reprenant la méthodologie et les schémas abordés est remis à la fin du cours.

Plus d’infos : paris@raindance.org

Pour la petite histoire

L’école internationale Raindance a été créée il y a 26 ans par Elliot Grove, également fondateur du Raindance Independent Film Festival et des British Independent Film Awards.

Raindance Paris est la branche française de cette école. Ses 3 responsables, producteurs, réalisateur et organisateurs de festival, proposent des formations de qualité, abordables et accessibles, telles qu’ils auraient voulu pouvoir suivre eux-mêmes en commençant leur carrière, n’ayant pas effectué un cursus de cinéma ‘classique’ de longue durée.

Les intervenants et le contenu sont choisis au mieux pour répondre à ces exigences.

En cliquant ici, retrouvez les témoignages de précédents élèves Raindance,…

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Élisabeth Lajarige-Diot

Auteure scénariste, elle a acquis l’expertise de la dramaturgie, de la narration et des émotions dans l’art de raconter une Histoire au « 7ème Art » au travers de son expérience et cursus académique tout d’abord en linguistique puis notamment au cours FLORENT, YVES PIGNOT, FRANCIS HUSTER, elle a travaillé avec KAUFMAN, CORNEAU, DAVIS, RAPPENEAU… Elle a également été agent artistique chez RGM, et attachée au département de projets, LISA PRODUCTION, FLACH FILMS, UGC PH. Elle a ensuite été lectrice et consultante au CNC, chez EMERGENCE, ACE, UGC, consultante au service adaptation, GALLIMARD, consultante et formatrice dans les écoles, EICAR, ACTORAT, ISCPA, ESRA. Tout au long de sa carrière elle a été analyste, script-doctor et scénariste pour de nombreux projets. Elle a aussi créé de nombreux séminaires, master class, et formations notamment pour le PÔLE IMAGE DE LIÈGE, GROUPE OUEST, FOCAL/MICROS SUISSE,… Elle travaille actuellement sur la recherche de l’écriture et de l’avenir de la narration face aux nouvelles technologies.

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Infos et inscriptions : paris@raindance.org